谭盾和《茶》：2006年惠灵顿国际艺术节的亮点
作者： 毛 芃
2006年新西兰国际艺术节从2月24日起开始举行，今年国际艺术节的各类节目丰富多彩，而最突出的亮点是著名美籍华人艺术家谭盾先生亲自指挥新西兰交响乐团演出他创作的现代歌剧《茶》。2月25日星期六晚，在庆祝谭盾歌剧在新西兰首演的酒会上，本记者采访了谭盾。
新西兰国际艺术节是本国最大的艺术盛事。自1986年开始的国际艺术节每两年一次在首都惠灵顿举行。艺术节上，来自世界各地的艺术家表演他们具有国际水准的歌剧、戏剧、舞蹈、音乐，同时艺术节还会安排一些免费的艺术展览活动、文学活动和视觉艺术活动。
今年的国际艺术节将持续近一个月，到3月19日结束。
谭盾：新西兰人对他不陌生
许多华人对谭盾并不陌生，他曾因创作《卧虎藏龙》电影音乐获得奥斯卡最佳电影配乐奖，他还在两年前为张艺谋导演的电影《英雄》配过乐。
对谭盾来说，新西兰也不是一个陌生的地方。早在1988年，谭盾就首次踏上新西兰的土地，在维多利亚大学音乐学院进行了六个星期的音乐讲学和研究工作。在上一届即 2004年国际艺术节上，谭盾曾指挥新西兰交响乐团演出了交响音乐会《地图》。他在这场艺术节音乐类项目的压轴音乐会上，前卫性地在音乐中采用大自然的声响，这给惠灵顿的音乐爱好者留下了深刻印象。
深受西方音乐家好评的《茶》
谭盾创作的歌剧《茶》通过追述中国茶文化的起源和中国茶圣陆羽所著的《茶经》，引出中国唐代公主兰与来唐学习茶道的日本王子之间的一段凄美的爱情故事。中国公主被迫在自己亲弟弟和恋人之间做选择，她为阻挡两人之间的格斗而身亡，日本王子随后也出家做了和尚，但是他在几十年的孤独中都一直深深怀恋着中国公主。
《茶》于2002年在日本东京 Suntory Hall首次上演。2003年在荷兰首都阿姆斯特丹上演。2004年在法国里昂上演，作为法国庆祝中国文化年的一个重点节目。在这之后，《茶》又在德国歌剧院登场。
《茶》自上演后有两个版本－东京版本和里昂版本。这次在惠灵顿上演的是法国里昂版本，舞台总设计、灯光设计、服装设计均由来自里昂歌剧院的富有艺术创造力的小组负责。
本届国际艺术节开幕的第二天, 也就是2月25日上星期六，《茶》作为重头戏在惠灵顿Michael Fowler Centre隆重上演。
象谭盾以往的标志性音乐一样，歌剧《茶》充满了谭盾音乐所特有的大自然的声响－ 水的声音、纸的声音、石头的声音，无形之中给这出现代歌剧增添了诗意、神秘和东方特色。
歌剧一开始，三个身穿丝质古装长裙的年轻姑娘用舞蹈的动作弹奏着谭盾发明的水琴，边弹边缓缓走上舞台。环绕着舞台摆放着三个透明的玻璃水缸，三个姑娘随后随着音乐的节奏优美地用双手时而拍动水面，时而用手把水捧起来让它们缓缓流淌下来，随着音乐旋律的加强，她们会将水猛烈向上泼动让水飞溅下来。
菱形设计的舞台后面，三幅巨大的白色纸张象瀑布般从舞台顶部垂落下来，这三幅白纸其实也是乐器。随着剧情的发展，三个年轻的女子打击乐手或是敲打这特制的白纸，或是来回晃动着纸张，制造出风的声音。
新西兰交响乐团演出中也扮演着特别的角色，乐队成员们没有象往常演出时那样遁入舞台前的乐池里，而是非常醒目地坐在舞台前面，成为歌剧演出的一部分。在舞台上出现用纸张晃动发出的风声时，乐团的成员们也用手来掀动乐谱加以配合。
谭盾的歌剧《茶》不仅有丰富的、独特的音乐元素，也让西方普通大众对悠久的中华文化多了一份感性的接触。对西方人而言，茶正是他们对东方文化最初始的接触。而《茶》这部蕴含多层寓意的歌剧，通过对爱、死亡和宗教等主题的探讨，体现出中国茶经与茶道中蕴含着无数哲理和生活智慧。《茶》以一句“茶是灵魂的镜子”作为结束语。
《茶》在西方世界上演后得到很高评价。《歌剧》杂志 发表评论文章说，“也许自普契尼和伯恩斯坦之后，再没有人为歌唱家写如此优美的音乐了。” 还有评论家在《歌剧》杂志上撰文说，《茶》将一段爱情故事展示得那么优美，比较起来，罗密欧和朱丽叶的世界似乎显得粗糙和不够从容。
《茶》在新西兰受追捧
谭盾此次在新西兰国际艺术节的演出得到了新西兰艺术界和媒体的极大关注。新西兰国际艺术节主任Carla van Zon说，《茶》是本届新西兰 国际艺术节音乐类节目中的扛鼎之作。
新西兰国际艺术节在介绍这一现代歌剧的文章中说：“谭盾作为作曲家的独创性在这出歌剧中得到了突出的展示，他音乐中非常规性的声响所带来的震撼力会给观众带来新奇和愉快的感受。”
《新西兰先驱报》发表评论文章说，《茶》蕴含着最精致的文化和哲学寓言。
惠灵顿大报Dominion Post 发表有关《茶》的评论文章时说，谭盾可能是今年艺术节最耀眼的音乐艺术家。
采访谭盾
从2月24日国际艺术节开幕到次日《茶》在惠灵顿上演，谭盾接受了新西兰各类媒体采访共46次。
2月25日（星期六）晚，在庆祝谭盾歌剧在新西兰首演的酒会上，本报记者抓紧时机采访了谭盾。问起他为何会想到用大自然的声音来丰富音乐的表现力，他说他是湖南人，湖南是蔡伦的故乡，他对纸很早就有兴趣。从89年起就开始尝试把纸当乐器使用。而对水的情有独钟是因为他小时候喜欢在河水里游泳，也常常听到家乡的妇女们在浏阳河畔洗衣、洗菜和玩水的声音。他说，他之所以决定用水当制作乐器的材料并演奏水乐，除了出于对家乡生活的怀念外，更主要的是想唤醒大家对身边最司空见惯、最容易忽视的东西的关注。
不过，谭盾强调说，形式的东西不是最重要的，关键是音乐本身要有灵魂，要有内在的东西。
纽西兰音乐学院副教授 John Body 在看完歌剧演唱后接受了本记者的采访。他说谭盾的《茶》非常娴熟地将西方歌剧的传统（演唱风格和对交响乐的运用）同中国文化传统（动人的爱情故事和故事背后体现的哲学）以及新的、实验性的音响 （纸声、水声和石头声）结合在一起。他相信很少有作曲家能够象谭盾在《茶》中所表现的那样将这些元素有效地、令人信服地结合起来。
John Body 副教授还对谭盾的指挥也给予了极高评价。他说，观看谭盾的指挥是件赏心悦目的事情，他的指挥动作同他作品中体现的精神非常合拍。
华人作曲家和钢琴家、目前在肯特伯雷大学音乐学院任教的高平先生对本记者说，歌剧《茶》的音乐和歌词非常富有诗意，视觉效果也非常优美。这些都是谭盾近年来在艺术创作上的一个显著特点。高先生还说，谭盾在管弦乐作曲上非常富有想象力。
这出长达两小时的歌剧几乎全用英语演唱，歌剧中的全部主要演员由华人歌唱家担任，这5位歌唱家都是由中国培养出来的，目前在世界各主要歌剧院的舞台上大放异彩。他们分别是李秀英、傅海静、莫华伦、Dong-Jian Gong和Ning Liang。
据了解，谭盾下一部的电影音乐将是为冯小刚的《夜宴》配乐。同时，他也将张艺谋合作创作歌剧《秦始皇》。
谭盾生于1957年，1978年进入中央音乐学院学习，80年代出国深造。
记者在采访中得知，奥克兰亚信金融卓越基金会对谭盾的这次音乐演唱做了大量的幕后支持工作，该基金会对上届（2004年）新西兰国际艺术节的谭盾音乐会也进行了同样的幕后支持，亚信金融卓越基金会还赞助了谭盾2005年在中国举行的音乐作品《地图》的巡回演出。同时，亚信金融卓越基金会还赞助过日本著名小提琴家西崎崇子和柏林交响乐团的演出以及在中国举办的新西兰电影节。
原文写于2006年3月3日
