【桃源诗社】三木论诗：文言文已成历史，唐朝肯定回不去了

作者: 三木

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读了诗评人回头看看，似乎还要梦回唐朝 的诗评，我也有话想说说。在我看来,  这篇诗歌评论无视中文新诗歌潮流涌现大势，基本上否定了当代新诗。其观点代表了不懂新诗的部分读者吧。

 

现在已经是白话文时代了。若以文言赋律诗词来衡量，当代所有的白话诗文岂不都是粗鄙不堪？

连文言文都成历史了，唐朝肯定是回不去了。

所以，经典读得多，若没有消化好，就看不见文学的未来。

其它艺术也是一样。若只沉淀在古典音乐中，又怎能欣赏流行音乐(rock, rap, pop, beat…)之美呢？

若只认可米开朗基罗，又怎能认可毕加索？

若只能欣赏中国古代山水写意画，又怎能看懂现代派/后现代派绘画？

当代汉语新诗发展到现在，虽说同是汉语文字，虽说字词意义是一脉相承，但是，新诗基本上脱离了旧体诗的“意象体系”，逐渐在形成当代汉语的新的意象。

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这些意象，与这个时代生活特色息息相关。

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与传统旧体诗词意象的“统一化/典故化/普遍化”的特点相比，当代新诗的意象，明显呈现出“自由化/时事化/个性化”的特征。

正因为如此，当代新诗才会呈现出明显反叛文学传统的特征。

文学的审美标准/框架，是随着历史年代的变迁，而逐步变化的。

如同文字的演变一样，字的构造，笔画，字义，都随年代变迁而变迁。

字体由最早的甲骨文、到金文/鍾鼎文、大篆、小篆、隶书、楷书、繁体、简体。

表义由象形、到指事、形声、会意、专注、假借。

字义由本义、到引申义、比喻义、象征义。

诗歌，是语言探索的先锋。

汉语诗的演变，也有同样的历史。

最早的诗，就是来自歌。而最早的歌，是来自人类生活中的语言感叹。感叹，是因为人的喜怒哀乐需要表达。心里的情感喟叹，在古代叫“志”，喊唱出来叫“歌”，写成文字就叫“诗”。

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所以《诗经》毛诗序曰：“詩者，志之所之也。在心為志，發言為詩。情動於中，而形於言；言之不足，故嗟歎之；嗟歎之不足，故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”

最早的诗歌从文字可考，应该是《周易》中的爻辞，多是夏商周积累下来的占卜卦辞。

然后，孔子收录编辑当时天下的诗歌成《诗经》，而后到屈原宋玉的楚辞、汉赋、汉乐府诗、魏晋南北朝古诗十九首、唐诗、宋词、元曲，以上称为古体诗。

而后五四白话文运动，催生出来了白话文现代新诗。

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新中国改革开放，出现了朦胧诗，当代诗，直至现在的诗歌潮流重新涌起：我姑且称呼为：后现代（当代新）诗。

从汉语诗的发展看，古体诗词在明清以前，都应该是诗歌不分家的，也就是说，是韵文诗，配合各自的音乐曲，唱出来。

可以看到，从爻辞到当代新诗，每个时代的诗歌，从形式到意象表达，都有明显的变化。

诗歌的审美标准，在不同的诗体时代，都不相同。

因为，诗歌，是语言的探路者，是语言张力表达的先锋。

譬如：某种词语搭配，若不符合那个时代的语法规范，就不能用在小说/散文中。但是，不符合常规语法逻辑的词语搭配，用在诗歌中却是可以的。因为，相对于小说/散文/戏剧等其它的语言文学形式而言，诗歌一直是语言表达方式的探路者。

诗歌，一方面，提炼着一个时代的语言，使语言表达经典化；另一面，拓展着一个时代的语言，使语言表达推陈出新。

当代新诗，出现了大量的让诗外的读者感到“生冷”的意象，甚至出现解构汉语语法、打乱语言习惯、反叛传统语言表达的趋势，往往让诗门外的一些读者，困惑不解。

这是因为，语言文学，归根结底是人类社会现实的反映。从更广的社会环境讲，新诗的这些特点，反映了这个时代是个大变迁、大更新的时代。

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从诗歌表达本身看，当代新诗是因时代要求/或引领时代的表达需要，而在破旧立新，累积起适应未来的“意象体系”—-新诗表达体系。

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当代新诗出现的这类文学现象，若拉大到千年的文字文明演化历史长河中，就很好理解了。

 

(2018年2月12日)

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